春晚舞臺上,一曲《奔騰的海騮馬》以磅礴的旋律和深情的演繹震撼全場,讓無數觀眾熱淚盈眶,成為當晚最動人的文化瞬間之一。
《奔騰的海騮馬》的動人之處,在于它用最樸素的意象傳遞出最深刻的情感。海騮馬作為草原駿馬的代表,正值四歲青春勃發之年,吃苦耐勞、一往無前,不達目的絕不罷休。它既是傳遞思念的信使,也是眷戀故鄉的游子,更是蒙古馬精神的化身。當節目尾聲處,全體演員齊聲唱出“馬背上馱起悠揚的春光,牧馬人追趕天邊的彩虹”時,很多觀眾仿佛看到了自己——那個在異鄉打拼卻始終昂首挺胸的自己。這種代入感,讓歌曲超越了地域與文化的界限,成為全民共情的紐帶。
烏蘭牧騎的參與為節目注入深厚的文化底蘊。這支“紅色文藝輕騎兵”長期在戈壁、草原上輾轉跋涉,以天為幕布、以地為舞臺,為農牧民送去文化與藝術。如今,95名隊員用舞蹈、聲樂與器樂的融合,將草原的煙火氣搬上春晚舞臺。當舞者身姿舒展如駿馬奔騰,馬頭琴聲激昂如萬馬嘶鳴時,觀眾看到的不僅是藝術的精湛,更是對中華優秀傳統文化的堅守與傳承。《奔騰的海騮馬》成為連接過去與現在的橋梁,讓年青一代在歌聲中聽見草原的呼喚。
歌曲的編曲與舞臺設計同樣值得稱道。改編自經典民歌的旋律,既保留了馬頭琴的原生質感,又融入了現代音樂元素,使傳統與當代完美交融。舞臺上,幕布起落間,演員們在蒙古包旁再現草原勞作與歡聚的場景,將遼闊的草原轉化為充滿煙火氣的家園。這種設計,讓觀眾不再是旁觀者,而成為草原故事的參與者。
《奔騰的海騮馬》的成功,還在于它用最真摯的情感回應了時代的呼喚。在快節奏的生活中,人們常常被焦慮與迷茫裹挾,這首歌用草原的遼闊與駿馬的奔騰,傳遞著對生活的熱愛與對未來的信心,為觀眾提供了精神上的慰藉。它告訴我們,無論經歷多少坎坷,總有一片春光在等待;無論走得多遠,總有一個地方讓我們安放心靈。
《奔騰的海騮馬》不僅是一場視聽盛宴,更是一次情感與精神的深度共鳴。它如同一束光,照亮了每個人心中的曠野,讓我們相信:只要心中有夢、腳下有力,便可無畏風雪、所向披靡。(王志順)





